Come creare un buon film sperimentale

I film sperimentali sono film che spingono i confini della produzione cinematografica convenzionale. L'aspetto sperimentale potrebbe essere modi nuovi e diversi di lavorare con la telecamera, usare l'illuminazione, giocare con effetti audio, sceneggiature o anche recitare.



La creazione di un film sperimentale è un processo gratificante e può essere uno sforzo divertente per qualsiasi regista, indipendentemente da quanto tempo sono stati nel settore.

Passi

  1. uno Scegli il tipo di fotocamera o le fotocamere con cui filmerai. Potresti avere accesso a una videocamera VHS, una cinepresa da 8 mm o anche una vecchia videocamera da 35 mm, ma per semplificare l'editing, probabilmente vorrai essere in grado di trasferire il video in un formato digitale in modo che possa essere modificato su un PC .
  2. 2 Trova persone disposte a lavorare con te nel tuo film. Potresti decidere di lavorare senza una sceneggiatura, o anche senza attori, ma scoprirai che ci sono molti lavori coinvolti anche nella realizzazione di un cortometraggio.
  3. 3 Pensa al tuo progetto. Dovrai considerare molte cose nella fase iniziale di pianificazione del tuo film.
    • Genere di film. Il film sperimentale può essere al di fuori della portata del cinema convenzionale, ma per avere successo, dovrai decidere su un argomento, se natura, commedia, terrore, romanticismo, educazione o arte.
    • Script. Se prevedi di includere parti recitative nel tuo film, dovrai sviluppare una sceneggiatura a meno che tu non voglia che i tuoi artisti improvvisino il contenuto. La tua sceneggiatura può essere un dialogo parola per parola, o un'idea generale di un dialogo sullo schermo relativo al soggetto del film, improvvisato dai partecipanti con parti parlanti. L'abilità creativa e la capacità di coordinare al volo determineranno l'approccio migliore.
    • Set o set. Quando hai realizzato una sceneggiatura o una bozza degli obiettivi del tuo film, dovrai decidere se hai bisogno di un palcoscenico, set, fondali o altri oggetti di scena ed elementi costruiti per 'riempire' il fotogramma delle tue riprese. La creazione di set personalizzati, in particolare set di effetti speciali con palcoscenici in movimento, fondali mutevoli ed elementi realistici (se necessario) può richiedere un notevole investimento di tempo, lavoro e denaro.
    • Cast. Quando hai deciso il soggetto del tuo film, dovrai decidere quanto grande sarà il cast da utilizzare e di quali caratteristiche particolari avranno bisogno i tuoi attori. Se stai girando un dramma di fantascienza, potresti volere che attori in costume molto alti e grandi sembrino alieni, o che i bambini abbastanza piccoli sembrino adulti minuscoli (con il trucco adeguato).
    • Costumi. Ancora una volta, se la trama del film lo richiede, potresti dover creare o ottenere costumi. Per alcuni film d'epoca, il negozio dell'usato locale potrebbe essere in grado di soddisfare le tue esigenze, ma potresti dover progettare e creare i tuoi costumi o acquistarli da una fornitura teatrale o da un rivenditore di costumi.
    • Posizione. Questo è uno dei più grandi 'attori' nel convincere il pubblico a credere al tuo film. Avrai difficoltà a vendere una scena di strada metropolitana se filmi in una piccola città dell'America centrale, quindi lavora la trama e il soggetto nel contesto per cui sei in grado di girare. L'eccezione potrebbe essere l'uso della 'giustapposizione' come tecnica, poiché il film è sperimentale e le regole normali non si applicano, ma questo vale per tutti i passaggi precedenti.
  4. 4 Tira fuori la fotocamera e scatta foto di luoghi. Questo ti darà un'idea di come la cornice sarà riempita di sfondo e di come sarà necessario osservare l'illuminazione per dare agli scatti effettivamente 'custodi' il giusto equilibrio di luce, ombra e colore. Spesso, una determinata posizione è appropriata per uno scatto solo quando il tempo, la luce naturale e altri elementi sono combinati perfettamente. Usa la tua immaginazione per riempire l'azione in ogni scena, in modo che l'angolazione della telecamera e l'azione sul film siano nella giusta proporzione allo schermo nel suo insieme. In altre parole, non far scomparire gli attori in uno sfondo, ma anche non filmare così 'ravvicinati' da eliminare gli effetti di sfondo desiderati.
  5. 5 Prova le scene o fai pratica con scene senza la partecipazione dell'attore. Sembra confuso, ma per alcuni possibili soggetti del film, potresti semplicemente riprendere una ripresa aperta di un luogo o di un evento (pensa al decollo della navetta spaziale o al traffico dell'ora di punta, entrambi con un punto di messa a fuoco interessante non correlato all'input di elementi aggiunti come attori o oggetti di scena).
  6. 6 Sviluppa il tuo progetto rispetto a quanto hai imparato fino a questo punto. È quasi ora di iniziare le riprese, a condizione che tu abbia stabilito un argomento, trovato un luogo, costruito set, creato costumi e assemblato un cast e una troupe.
    • Rimuovi qualsiasi 'lanugine' non necessario, come set, costumi, ecc. Elaborati o complicati, che non contribuiscono in modo significativo al tuo prodotto finito.
    • Esamina i dettagli con il cast, come dovrebbero essere giocate le emozioni, il tempismo delle battute dal copione, gli angoli di ripresa e qualsiasi altra considerazione o suggerimento che possa essersi sviluppato fino a questo punto. Una volta che inizi a girare, vorrai rimanere il più possibile con il piano per mantenere le cose semplici.
  7. 7 Organizza le tue riprese. Metti tutti gli elementi a posto, tutti al momento giusto e tutte le distrazioni messe da parte, in modo che tutti possano concentrarsi sulla propria parte del processo. A seconda di quanto sia coinvolta e dettagliata la scena e quanto sia critica la finestra temporale per le riprese, si desidera avere il maggior controllo possibile sugli eventi sulla telecamera.
  8. 8 Riproduci la scena e registra l'azione. Questa potrebbe essere la parte che richiede meno tempo della produzione e, a seconda della lunghezza del film, le riprese potrebbero essere terminate e il film dirigersi verso la sala di montaggio prima che tu te ne accorga.
  9. 9 Crea una sala di montaggio. Se hai un programma software per l'editing di filmati su un computer e hai utilizzato supporti digitali o puoi convertire il tuo film in digitale, puoi modificare su un computer quasi ovunque. La registrazione di fotogrammi, taglio e giunzione e miglioramento di scene o foto dipende da te. Pensa a ciò che hai intenzione di creare e a ciò che vuoi che il tuo pubblico veda mentre modifichi.
  10. 10 Aggiungi una colonna sonora, una narrazione o altro audio al film tagliato e montato.
  11. undici Diventa creativo e integra vari temi nel tuo film.
  12. 12 Fidati del tuo istinto e non andare per il convenzionale. Annuncio pubblicitario

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Suggerimenti

  • Sperimenta con filtri per obiettivi, diverse lunghezze focali e angoli di ripresa insoliti per ottenere effetti unici.
  • Evita di provare a copiare lo stile di qualcuno, invece lascia che il pubblico veda il tuo.
  • L'argomento di questo articolo è un film sperimentale, quindi non esitate a incorporare diverse tecniche di ripresa o media nel progetto. Animazione, Claymation, effetti 3D e luci speciali e videocamera sono tutte possibilità.
  • Costruisci il tuo film attorno a ciò con cui devi lavorare. Se ti trovi nel deserto, guarda temi interessanti o prospettive uniche in quell'elemento.
  • Guarda i film e gli stili di film che ti piacciono e decidi se vuoi usare approcci e tecniche simili, ma poiché questo argomento è un film 'sperimentale', non aver paura di pensare fuori dagli schemi.
  • Possibili soggetti:
    • Fantascienza: può richiedere effetti speciali, scene e costumi complicati.
    • Romance: di solito richiede una recitazione esperta e sceneggiature ben scritte.
    • Natura: dipende dalla collaborazione del soggetto (la natura stessa) per il successo delle riprese.
    • Commedia: buona scrittura, tempismo e coordinazione sono spesso coinvolti per ottenere le risate desiderate.
    • Drammatico: per avere successo può richiedere acrobazie pericolose, set complicati e un attento controllo dell'illuminazione e dell'atmosfera
    • Unendo uno dei precedenti: stai creando un film 'sperimentale', quindi segui le tue idee e vedi se funzionano.

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Avvertenze

  • Le riprese in alcune aree sono severamente vietate e potrebbero comportare una multa o un possibile arresto!
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Cose di cui avrai bisogno

  • Una fotocamera digitale in grado di registrare video o anche una vecchia videocamera VHS. Quest'ultima opzione è molto più economica, ma i tuoi video sembreranno degli anni '80. Questo è utile se vuoi quell'effetto però!

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